• 第十七章 反自然主义成为催熟剂

    更新时间:2016-02-11 12:01:22本章字数:6379字

    第一节 恶魔主义大师演出的连环闹剧

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七二七。自然主义文学发展进入巅峰期以后,其中的种种弊端也逐渐暴露出来,一批文学家开始从不同的角度反对自然主义、表达自己的文学思想。在这个反自然主义文学运动的过程中,在文学创作中形成了众多的文学流派,进一步催生了日本近代文学向成熟期的快速发展。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七二八。这些新兴流派中,以永井荷风和谷崎润一郎为代表的耽美派和以森鸥外和夏目簌石为代表的余裕派最具代表性。针对自然主义文学通过曝光个人隐私剖析人性丑恶的文学特征,一些文学家站位唯美主义的立场反对丑化肉 欲描写,逐渐形成了新的文学流派——耽美派。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七二九。永井荷风以自然主义作家登上文坛后,在留美和留法期间接触了西方先进的近代文明,对日本单纯从形式上效仿西方的近代化丧失了信心,对轻薄无情的日本近代文明感到绝望。他从文化底蕴深厚的江户文化中汲取营养,发表了一系列以江户时期花街柳巷为舞台的作品。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三〇。永井荷风这些被统称为“花柳小说”的作品中,最具代表性的是《隅田川》、《较量》、《五叶箬》等小说。这些小说在描写妓馆生活的同时,向读者展示了一幅幅充满江户风情的画面,成为耽美派的代表作品,永井荷风也完成了华丽的转身进入了反自然主义的行列。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三一。曾获得诺贝尔文学奖提名的唯美派文学大师谷崎润一郎(1886~1965)是日本文学“恶魔主义”的代表人物。谷崎润一郎以唯美主义短篇小说《刺青》受到日本唯美主义鼻祖永井荷风的青睐并正式登上日本文坛,终其一生践行着自己独特的唯美主义文学创作观。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三二。谷崎润一郎深受19世纪末西欧恶魔主义影响,创作理念别具一格,他的小说世界充满荒诞与怪异,致力于在丑中寻求美,在赞美恶中肯定善,在死亡中思考生存的意义。他以颓废的创作倾向追求强烈刺激、自我虐待的快感和变态的官能享受,诠释了恶魔主义的真谛。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三三。谷崎润一郎的代表作品有《春琴抄》、《鬼面》、《痴人之爱》等,最著名的作品是被法国文学家保罗•萨特盛赞为“现在日本文学的最高杰作”的长篇小说《细雪》。谷崎润一郎还完成了《源氏物语》的今译工作,其口语译本文笔明丽酣畅,被授予日本文化勋章。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三四。谷崎润一郎在生活中也有着极为另类的一面,他虽然不是私小说作家,但是他的私生活与作品之间的互动程度甚至超过了靠这个吃饭的私小说作家。谷崎润一郎一生对衣、食、住和女人的追求没有过止境,他年轻时为找一个娼 妇型的女子做妻子,疯狂地迷上了一个艺妓。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三五。这个艺妓因为已有人包 养,就把自己的二妹千代介绍给他做妻子。谷崎润一郎婚后才发现千代虽是艺妓的妹妹但却是一位贤妻良母,不禁大失所望。不过他很快发现千代15岁的三妹是“可造之材”,就跟三妹半公开地同居起来,这段经历就是《痴人的爱》的生活来源。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三六。更为有意思的是,谷崎润一郎想跟三妹结婚,但又觉得必须把千代安排好,于是就极力撮合好友、著名诗人佐藤春夫和千代,两人得到他的暗示后还真的产生了感情。但最后的结果是三妹拒绝了他的求婚,他又想和千代复合,就跟佐藤春夫绝交,不准佐藤春夫再见千代。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三七。已经深深爱上千代的佐藤春夫被谷崎润一郎玩得昏头转向,无奈之下只能靠写情诗打发日子。他这些有生活、有真情实感的情诗后来被汇总成为《殉情诗集》,被誉为日本近代恋爱诗集的扛鼎之作。而谷崎润一郎也根据这段经历写了《神与人之间》和《食蓼虫》等作品。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三八。谷崎润一郎和佐藤春夫绝交了六年,这期间佐藤春夫虽然结了婚,但却因没有感情又离了婚;谷崎润一郎想和千代恢复旧情,但感情这东西可不是想要就要,想不要就不要的。最后,这哥俩在东京的一次聚会上一笑泯恩仇,谷崎润一郎把老婆让给佐藤春夫净身出户了。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七三九。因为谷崎润一郎当时住在神奈川县的小田原,因此三个人之间这段让人忍俊不禁的故事被称为“小田原事件”,又因为三人联名写就的离婚结婚书而被称为“细君让渡事件”。这件事在当时社会上引起了轩然大波,被视为文学家道德败坏的例证广泛传播,流传一时。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四〇。虽然老婆没了,但谷崎润一郎在文学创作上却开始渐入佳境,这也算失之东隅收之桑榆吧!这哥们是个多情种子,感情很快就转移到了出身关西名门的大家闺秀根津松子夫人身上。这位夫人当时嫁到了大阪数一数二的大富豪根津家,而且是已经生儿育女的有夫之妇。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四一。在一次宴会上偶遇松子夫人后谷崎润一郎惊为天人,立刻一见倾心。但根津家财大势大,对松子夫人崎润一郎只能远观不可亵玩,只有靠在《细雪》中塑造以松子夫人为原型的莳冈四姐妹聊以自 慰。1923年关东大地震后,谷崎润一郎举家搬往关西与根津家比邻而居。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四二。与开放的东京相比关西还保持着日本传统,谷崎润一郎也迅速地由现代派转为古典派,对女性的口味也从娼 妇型转为女神型,写作也开始使用关西方言。这其间他一直与松子夫人保持着书信来往,他称松子夫人是激发创作灵感的艺术女神,表示愿意作松子夫人的奴仆。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四三。谷崎润一郎明白与松子夫人之间的地位差距,他突发奇想决定像光源氏培养若紫一样,按照松子夫人的标准为自己培养一位妻子。他在身边充满幻想的文学女青年中挑选了一个展开攻势,并且很快得手。“细君让渡事件”以后,他很快就跟这位丁未子夫人结婚了。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四四。但婚后谷崎润一郎发现,要把这位日本娃娃型的年轻夫人培养成心目中的理想女性实在是太难了!这时事情发生了戏剧性变化,根津家开始家道中落,有了外遇的根津先生与松子夫人的婚姻也摇摇欲坠,看到一丝曙光的谷崎润一郎就在根津家的默许下开始接近松子夫人。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四五。最终,根津先生与松子夫人离婚后谷崎润一郎也与丁未子离婚,49岁的谷崎润一郎终于得偿所愿与32岁的梦中情人松子结合。寻找到爱情的谷崎润一郎也迎来了文学创作的高峰,他思如泉涌地写出了著名的《吉野葛》、《芦刈》、《盲目物语》、《春琴抄》等作品。

    第二节 军医总监的文学第二春

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四六。除了耽美派以外,以森鸥外和夏目簌石为代表的、对后世理想主义和理性主义产生深远影响的余裕派也是反自然主义的主要流派。“余裕派”是后人根据创作风格总结出来的,其共同特点是抨击当时文坛轻理想、悖道德的现象,致力于创作充满理性和良知的杰作。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四七。早期以浪漫主义作家身份活跃于文坛的森鸥外在文坛销声匿迹后,随日军出征中国并获得了军医的最高职位——军医总监。回国以后森鸥外重新回归文坛,站在反自然主义的立场创作了《青年》、《雁》等取材于现代生活的优秀作品,迎来了自己文学创作的第二春。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四八。1910年“大逆事件”以后,日本政府加强了对文化的专制,森鸥外开始转向创作历史小说。1912年,他以跟随明治天皇殉死的在日俄战争中担任陆军大将的乃木希典夫妇为原型创作了第一部历史小说《兴津弥五右卫门的遗书》和短篇小说《阿部一家》。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七四九。此后,森鸥外先后创作了《山椒太夫》、《高濑舟》、《寒山拾得》等大量的历史小说。森鸥外在历史小说的创作中提出了独特的历史小说观,在创作中同时实践了完全忠于史实的“原貌历史”和在史实中加入小说史虚构情节的“脱离历史”两种互相对立的历史观。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五〇。特别是在“脱离历史”的创作中,森鸥外把历史小说与时下的社会问题联系起来,通过文学创作揭示和解决现实问题,对物欲横流的现实社会起到了深刻的警示作用。他这类虚构色彩浓厚的历史小说对后来的理知派作家芥川龙之介和菊池宽等人的创作影响极深。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五一。晚年森鸥外则更加侧重于“原貌历史”的创作,他在充分翔实的调查基础上开始创作“史传”文学作品。这些以被誉为森鸥外文学最高杰作的《涩江抽斋》为代表的史传文学作品,开创了历史文学的新体裁,其无虚构的写实创作手法深远地影响了后世历史小说的创作。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五二。1922年1月19日,一代文豪森鸥外逝世。对于自己在文坛的名声和军队中的地位一直淡然视之的森鸥外,生前只愿自己化作森林里一颗小树回归于无欲无求的大自然当中,所以后人按照他的遗愿在其墓碑上只刻上了简单得不能再简单的“森林太郎墓”五个字。

    第三节 文坛暴发户和他的小猫咪

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五三。夏目漱石(1867~1916)是与森鸥外齐名的另一位文豪。夏目漱石原名夏目金之助,出生于东京的大户人家,因出生前家境开始没落,夏目漱石几乎没有过快乐的童年生活,在几部带着浓厚自传色彩的小说《少爷》、《三四郎》中都有着他童年生活的印记。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五四。虽然童年生活并不快乐,但是夏目漱石自幼就开始接受良好的教育,使得他对东西方文化都有很高的造诣,其“漱石”的笔名就取自于中国《晋书•孙楚传》中孙楚“漱石枕流”的典故。夏目漱石在日本家喻户晓,人人皆知,几乎所有的日本人都读过他的作品。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五五。夏目漱石的作品早在解放前就被鲁迅先生介绍到中国来。鲁迅先生对夏目漱石评价极高,甚至直到逝世那年仍在热心购买《漱石全集》。夏目漱石在世界范围内也是最为人熟知的日本著名作家之一,在日本近代文学史上享有极高的地位,被称为“国民大作家”。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五六。夏目漱石被认为是日本近代文学史上最杰出的代表作家之一,后来日本发行的千元钞票票面就采用他的头像作为标志,这在日本作家中是破天荒的第一次。不过夏目漱石辉煌文学创作生涯的开端却非常具有偶然性,一代文豪的诞生居然就来自于一次极为偶然的对话!

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五七。夏目漱石最初只是一名普通英语教师,因为少年时期打下了坚实的文学功底,他业余时间经常为俳句杂志《杜鹃》写点俳句、杂文什么的,慢慢地跟圈子里的人混熟了。大概在1904年年底,当时担任《杜鹃》杂志主编的俳人高滨虚子无意中让漱石写点什么东西发表。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五八。夏目漱石便写了一篇无名小说的开头部分交给高滨虚子,高滨虚子看了觉得很有意思,提出了一些修改意见,夏目漱石按照他的意见进行了修改。高滨虚子见到修改后的小说大加赞赏,并与夏目漱石商量就用开头第一句“我是猫”作为题目,在《杜鹃》杂志上发表了。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七五九。夏目漱石一开始就是写着玩的,没有继续写下去的意思。结果高滨虚子听说小说反响不错,就劝夏目漱石再写下去,夏目簌石就又写了第二回交给了高滨虚子。这时夏目簌石还是没有长期写下去的打算,所以小说前两回的结构非常完整,完全可以作为自成一体的短篇。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六〇。结果第二回发表后在社会上引起了巨大轰动,这下子夏目簌石和高滨虚子都来了劲头,《我是猫》就一回一回地写下去直到第十一回,变成了一部长篇巨著。而正因为夏目簌石是在偶然中进行创作,所以想写啥就写啥,一点也不受束缚,从而为日本文坛带来了一缕清风。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六一。《我是猫》构思奇巧、描写夸张、结构灵活,艺术特色非常鲜明。小说借助一只猫的视觉、听觉和感觉,以中学教员珍野苦沙弥的日常起居为主线,采用幽默、讽刺、滑稽的手法,深刻描写了明治时代知识分子空虚的精神生活,鞭笞了资产阶级势利、粗鄙、凶残的本性。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六二。诞生于偶然之中的《我是猫》在文学上达到了极高的艺术成就,造就了文坛“暴发户”夏目漱石,,一举确立了其在日本乃至世界文学史上的地位。在日本文学史中,只有后来芥川龙之介的《河童》可以与《我是猫》匹敌,而《河童》还是受《我是猫》的启示而创作的。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六三。从《我是猫》开始,夏目漱石一直站在日本文坛的风口浪尖上引领着日本文学的发展。纵观夏目漱石一生的创作,他始终坚持现实主义的创作理念,在关心社会现实、认真思索人生的过程中,努力通过各种各样的典型形象反映以知识分子为代表的普通人生活。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六 四。具有深厚东西方文化造诣的夏目漱石极其擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式进行创作,他的作品具有极强的思想性和极为丰富的内涵,其创作风格幽默朴实,文章结构巧妙多样,情节描写生动感人,语言运用朴素细腻,在文学上达到了相当高的艺术水准。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六五。夏目漱石开始进行创作时日本文坛的浪漫主义高 潮已经过去,自然主义正在大行其道。但是夏目漱石没有附和自然主义,而是以自己对于文学的理解坚决走自己认为正确的道路,在当时的文坛上独树一帜,所以“余裕派”之类的称谓最多也只能表现他创作的某个方面。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六六。从《我是猫》开始,夏目漱石的作品就一直受到自然主义派的猛烈攻击和指责,单纯从这个角度也可以看出夏目漱石对日本文坛的影响有多么巨大。夏目漱石前期的作品闪耀着超越时代的社会批判光芒,后期则以对个人心理的精细描写为后世私小说开了风气之先。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六七。除了《我是猫》,夏目簌石还有《哥儿》、《草枕》、《三四郎》、《梦十夜》、《门》、《直到彼岸过后》、《行人》、《心》等代表作品。其中,具有浪漫色彩和余裕趣味的小说《草枕》表现了强烈的反自然主义倾向,是夏目簌石被文坛划为“余裕派”重要依据。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六八。夏目簌石成名以后,他的身边聚集了大量文学青年,以其为中心的文学学习会“星期四”也应运而生,包括芥川龙之介在内的一大批日后日本文坛中坚力量都是从这里起步的。1910年开始,因严重的胃溃疡多次徘徊于生死之间的夏目簌石人生观开始发生根本性转变。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七六九。夏目簌石以《直到彼岸过后》、《行人》、《心》三部曲刻画了近代人的自我觉醒意识,对近代个人主义思想进行了深入地探索和思考。他在反思自己创作生涯的基础上提出了“则天去私”(遵循天意,超越自我)的人生观并开始创作体现这一思想的长篇小说《明暗》。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七七〇。但由于胃溃疡恶化,1916年12月9日,《明暗》没有完成夏目簌石就撒手人寰了,他所留下的“则天去私”的人生观也为后世留下了无限的遐想与猜测,成为文学评论家经久不衰的论题。遵其遗愿,他的脑和胃捐赠给东京帝大的医学部,脑至今还保存在东京大学。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七七一。夏目漱石与中国文学巨匠鲁迅极为相似,两人的小说都是直面人生,都致力于对社会人生的审慎思考,都极力讽刺权势和道德败坏、虚伪下作的读书人。不同的是鲁迅强烈谴责传统文化,力主男女平等;夏目漱石则追求东方传统和西方个性解放的统一,对女性充满蔑视。

    〈@日本史〉大和物语——日本文学〇七七二。所以,夏目漱石最大的缺陷就是创作思想根基的薄弱。夏目漱石的思想具有明显的保守主义倾向,在天皇观、国家观、对外战争等重要问题上他始终与日本政府保持一致,对社会和文明的批判缺乏应有的理论高度,这与他领先于时代的文学思想形成了极为鲜明的对比。